Het doel van de Gossips lezingenreeks is vrouwen bijeen te brengen en het idee van gossip, ofwel “roddelen”—van origine een vrije ruimte waar vrouwen ideeën en gedachten konden ontwikkelen en met elkaar konden delen—nieuw leven in te blazen en voor het voetlicht te brengen. De reeks tracht bovendien het feministische discours te collectiviseren en een platform te bieden waar nieuwe uitingen kunnen worden bedacht en ontwikkeld; uitingen van verzet tegen de termen die worden gebruikt om vrouwen te definiëren en te degraderen. De serie staat onder leiding van iLiana Fokianaki.

Gossips start vanuit idee het “roddelen” (gossips) als een van origine, vrije ruimte voor vrouwen op te vatten van waaruit nieuwe ideeën en gedachten konden worden ontwikkeld en gedeeld. Gossips wil deze notie nieuw leven inblazen en actief voor het voetlicht brengen.

Music videos often expose realities of local communities, and make them circulate across platforms and territories. In time of COVID-19, under lockdown and self-isolation, music video formats have actually enabled forms of solidarity and collectivity across borders. This event will look into how local realities and changing notions of public space are represented in these videos. Speakers will also reflect on how fandoms and communities, held together by music, are responding to the current situation, and what are the modes of collaboration under social-distancing. 

Tijdens de opening van The Hoodie namen Melanin Kris (o.a. bekend van de Levisionairs) en zijn cast bezoekers mee op een tocht die vertrok vanaf ground zero van de hoodie en eindigde met het vieren van zijn verjaardag op de afterparty. Dit event leidde tot een nieuwe kledinglijn van hoodies met poëtische opschriften. Toen hij net op gang begon te komen brak de coronapandemie uit en moest hij het hoofd zien te bieden aan een nieuwe uitdaging als onafhankelijk verhalenverteller, iemand met een vitaal beroep en kunstenaar-ondernemer.

Het derde deel van een reeks online bijeenkomsten waarin Thursday Night Live! in gesprek met uiteenlopende (ervarings)deskundigen verkent welke invloed de ontwikkelingen rond het nieuwe coronavirus hebben op verschillende facetten van cultuur. Deze editie staat in het teken van geestelijke gezondheid: wat is bijvoorbeeld de impact van isolement op je mentale welzijn, kun je ook positieve kanten zien aan de hele covid-19-ellende en hoe help je jezelf en anderen een hoopvolle houding te behouden?
 

Philipp Oswalt en Arna Mačkić bespreken reconstructies in verschillende Europese steden van Duitsland tot Bosnië-Herzegovina en de relatie tussen gebouwde vorm en identiteit. De avond, gemodereerd door Arjen Oosterman, is onderdeel van Monument, een serie georganiseerd in samenwerking met e-flux Architecture, die reflecteert op hoe monumenten een omstreden rol spelen bij de vorming, erkenning en reïficatie van identiteiten—hetzij nationalistisch, etnisch, gemeenschappelijk of onbepaald.

Ten gevolge van de recente ontwikkelingen van COVID-19, de daarmee samenhangende beperkingen voor de organisatie van publieksevenementen in musea, heeft het instituut besloten het gebouw te sluiten. De sluiting geldt tot en met maandag 6 april. Het instituut zet het activiteitenprogramma zoveel mogelijk in digitale vorm voort. Meer informatie over de International Clinic is binnenkort te vinden live.hetnieuweinstituut.nl.

Bot Club verkent de mogelijkheden van Garry Kasparovs’ centaur model als metafoor voor gezonde werkrelaties tussen mensen en artificiële intelligenties. We proberen de mythes, de technologie en de politiek van de relaties tussen mensen en artificiële intelligenties dichter bij elkaar te brengen, vanuit een positie van wederzijds respect, maar niet blind voor elkaars tekortkomingen.

Virtueel panelgesprek over de impact van de uitbraak van het Coronavirus op de Rotterdamse cultuursector, de bestaansonzekerheid van freelancers in crisistijd, de urgentie van aanhoudende investeringen en goed opdrachtgeverschap en manieren om zelf bij te dragen aan het voortbestaan van een gezond cultuurveld.

Tijdens de tweede avond van Monument, een serie georganiseerd in samenwerking met e-flux Architecture, gaat David Adjaye in gesprek met Nikolaus Hirsch over de restitutie van Afrikaans cultureel erfgoed in relatie tot Adjaye’s architectonische projecten. In het licht van toenemend nationalisme, kritiek op globalisering, en een voortdurende wereldwijde strijd voor emancipatie inventariseert deze serie hoe monumenten een steeds belangrijkere en omstreden rol zijn gaan spelen in de identiteitsvorming, hetzij nationaal, ethisch, of gemeenschappelijk.

Autonoom rijden maakt reeds lange tijd deel uit van een toekomstvisie die razendsnel werkelijkheid aan het worden is. Hoewel een realiteit met zelfsturende auto’s helemaal niet zo ver van ons bed lijkt, bestaan er nog een aantal vragen, vooral over de ethische aspecten. Over het algemeen heeft één technologie, in het bijzonder een technologie die zo baanbrekend is als autonoom rijden, niet alleen impact—zowel verwacht als onverwachts—op zijn directe omgeving, maar kan het allerlei gevolgen hebben voor ons leven in bredere zin. 

In de tweede editie van deze verdiepende serie duiken we in het maakproces van kledingstukken: wat is de betekenis van de stoffen die een ontwerper verkiest te gebruiken, en welke rol speelt duurzaamheid vandaag de dag in de kledingindustrie? Angelica Falkeling, een van de bijdragers aan de tentoonstelling The Hoodie, zal samen met andere lokale Rotterdamse ontwerpers het gesprek aangaan over het onderzoeken en verwerken van deze vragen. Met Angelica Falkeling, Aynouk Tan en Alexandre Furtado Melville.

Op vrijdag 21 februari geeft het wereldberoemde dansduo Les Twins (bekend van o.a. Beyoncé, Jay-Z, Kanye West en Men in Black) een VIP dansworkshop in Het Nieuwe Instituut.

No time for losers ‘cause we are the champions… Van je veterstrikdiploma tot het behalen van je universitaire bul, van het opruimen van je kamer tot het openen van een tentoonstelling… Het is allemaal een beloning waard, want successen worden altijd gevierd. Terwijl voor de minder geslaagde projecten nauwelijks aandacht is.

Sociaalgeograaf Leo van den Berg en architect Madeleine Steigenga gaan onder begeleiding van Dirk van den Heuvel met deelnemers in gesprek over het ‘alledaagse erfgoed van de wederopbouw’. Ze staan stil bij de veelzijdige architectuur van de eerste twee decennia na WOII, de actuele conditie van woningen uit die tijd en hun toekomstbestendigheid in een veranderend straatbeeld. Ten slotte stellen ze de vraag welke mogelijke lessen hedendaagse woningbouwprojecten kunnen leren uit het voorbeeld van de vele ‘Irenestraten’ in Nederland.

De kleren van de keizer. Say yes to the dress. Of een Rotterdams Pakkie Deftig. Een avond vol met stoffen gemaakt uit planten, klei of uitgebreid met technologie, slimme slow fashion en kleurrijke catwalks. Met Berend Brus, Marga Weimans en Jessica van Halteren.

Tijdens het guest programma 'Onbewust berucht’ worden data-gedreven chilling effects besproken aan de hand van de film The Circle. Een expert zal het thema en de film inleiden. Na afloop van de film wordt dieper ingegaan op de inhoud aan de hand van vragen als: Wat vind je van de film? Is dit een toekomst waar we op afstevenen? Waarom wel of niet? Wat betekent dat?

Sacred Beings is een themaprogramma, samengesteld door de eerste Young Curator van IFFR, Darunee Terdtoontaveedej. Sacred Beings onderzoekt de hedendaagse niet-westerse queercultuur en is te bezoeken in het Nieuwe Instituut. In het hart van dit interdisciplinaire programma staat een installatie dat het werk van de Nieuw-Zeelandse academica Sharyn Davies, de Thaise fotograaf Watsamon Tri-yasakda en de Thaise filmmaker en kunstenaar Sarnt Utamachote samenbrengt. Met documentaire-fotografie, portretfoto’s en een korte film biedt dit project perspectief op non-binaire ervaringen rondom gender in Azië.

‘Het debat’ wordt de laatste jaren vaak op het scherpst van de snede gevoerd. Waar dat debat over gaat, lijkt niet eens meer zoveel uit te maken. Mensen zijn het vaak hevig met elkaar oneens en laten het weten ook. Te midden van dit kabaal, deze onenigheid en sociale polarisering staat het museum. Door sommigen afgeschilderd als ‘linkse hobby’, terwijl anderen spreken van conservatisme, gebrek aan inclusie. Ook binnen de musea ontstaat een debat. Zijn musea neutrale ontmoetingsplekken, het nieuwe forum? Bieden ze een uitvlucht uit het alledaagse, een plek om op te laden en de dagelijkse sleur te vergeten? Of moeten ze stelling nemen? Is echt iedereen in het museum welkom? En wat betekent dat dan?

In Geological Filmmaking staat de relatie tussen film en geologie centraal. We bespreken kwesties omtrent de representatie en perceptie van de ecologische crisis. Vanuit het perspectief van geologie en film verkennen we bovendien de uitwisseling tussen menselijke en niet-menselijke processen, die op geheel eigen spatio-temporele schaalniveaus plaatsvinden, maar desalniettemin met elkaar verweven zijn.

Rendering Climate verkent de manier waarop muziekvideo’s aandacht besteden aan urgente milieukwesties, en kijkt naar lokale en wereldwijde verbeeldingen en visuele communicatiestrategieën op het gebied van kunst, activisme en journalistiek. Het programma gaat van start met de vertoning van From Here We Go Extreme (2019), een muziekfilm van Tom Burke.

Hoe ziet zo’n donkere stad eruit? Wat zijn de designprincipes voor stadsplanning, straatverlichting en architectuur? Wat draagt het bij aan onze fysieke en spirituele gezondheid? Studio Monnik dompelt je onder in een theatraal toekomstscenario waar de stad het uitzicht op de sterren heeft terugveroverd. Denk mee en omarm je innerlijke stadsastronaut.

In geen domein van de mondiale technologiesector is de competitie zo sterk als in de ontwikkeling van kunstmatige intelligentie. Vele partijen geloven dat het aanwenden van de macht van KI de sleutel is tot dominantie op economisch, politiek en technologisch gebied. China bevindt zich hierbij in de voorhoede. 

In november maken we jaarlijks het podium vrij voor nieuw aanstormend talent. De tien meest belovende jonge makers, vers afgestudeerd aan de academies, zijn klaar om de wereld te veroveren met hun ideeën, beelden en producten

Op donderdag 28 november 2019 gaan tijdens How Do You Do: Open Archief kunstenaars, ontwerpers, onderzoekers en erfgoedprofessionals met elkaar in gesprek over creatief hergebruik van open collecties. De middag wordt georganiseerd door Het Nieuwe Instituut en het Nederlands Instituut voor Beeld en Geluid ter afsluiting van het project Open Archief.

Drie verschillende makers, drie verschillende disciplines: op deze avond ga je aan de slag met schrijven, fotograferen en vormgeven. Derek Otte, Khalid Amakran en Saïd Kinos helpen je in drie korte workshops op weg. Ze vertellen je over hun dagelijkse praktijk en laten zien hoe je een interessant geheel maakt van tekst en beeld. Alles analoog, met als eindresultaat een collectieve mini-expo in Het Nieuwe Instituut.

Donderdag 14 november is het BNO IMG LAB weer geheel gewijd aan het Cross Comix Festival dat die hele week in Rotterdam plaatsvindt. De line-up staat in het teken van het maken van strips en van de uitgave ‘Indische Wortels’, met onder andere scenarist Stijn Schenk, colorist Marloes Dekkers, tekenaar Roel Smit en letteraar Frits Jonker.

Studio Ossidiana geeft een lezing over de installatie Animal Encounters en hun onderzoek aan MIT en de Jan van Eyck Academie. Na afloop gaat Dirk van den Heuvel met Giovanni Bellotti en Alessandra Covini in gesprek over architectuur, ecologie en ontmoetingen tussen verschillende soorten.

De stad van de toekomst verandert voortdurend van gedaante in haar zoektocht naar creatieve manieren om in de vraag naar op maat gemaakte woningen en woonwerkomgevingen te voorzien. Tijdens 'Evolutionaries' worden de radicale ideeën uit Yona Friedman’s Spatial City als een blauwdruk gebruikt om de uitdagingen waar architecten en stedenbouwers vandaag de dag voor staan op te lossen. Hoe kunnen we een eigentijdse stedelijke omgeving scheppen waarin de architectuur in staat wordt gesteld rigide structuren te overstijgen? Hoe gaan steden elders in de wereld, bijvoorbeeld in China en Zuid-Afrika, om met structurele flexibiliteit? Hoe kunnen steden meer ‘elasticiteit’ en een groter aanpassingsvermogen ontwikkelen en waar is dat voor nodig?

Een lezing en kleine tentoonstelling over de populaire serie van IDEA magazine over grafisch ontwerpers in Azië, genaamd "Yellow Pages". De belangrijkste auteurs/ontwerpers Tetsuya Goto (OOO Projects, Japan), Min Choi (Sulki & Min, Zuid-Korea), Ingo Offermanns (Duitsland) en Saki Ho (Hong Kong) geven een lezing over hun activiteiten en over opkomende grafische ontwerpers in Oost-Azië. *Dit is een Engelstalige editie!

Na een lange periode van globalisering komen nieuwe vormen van maakindustrie terug in Nederland. Wat is typisch voor de plekken van het nieuwe maken, in vergelijking met de oude industrie? Hoe verhoudt de maakindustrie zich tot andere stedelijke activiteiten zoals wonen, recyclen of leren? Creëren we voldoende ruimte voor maken in de huidige stedelijke ontwikkelingen?

Deze Thursday Night Live! gaat over het verband tussen de jaren tachtig cultuur van cyberpunk, de verspreiding van het computervirus en zijn biologische tegenhanger AIDS. Met o.a. lezingen van Ivan Lopez Munuera, Charles Boucher en Andrea Bagnato, een \/\/iFi + OSS/**** performance door JODI en een optreden van Red Light Radio. Deze avond is onderdeel van Malware: Symptoms of Viral Infection, samengesteld door Bas van de Poel en Marina Otero Verzier. 

Apps zijn niet meer weg te denken uit het museale landschap. Er worden steeds nieuwe apps voor musea gebouwd, maar wat weten we eigenlijk over het gebruik, de mogelijkheden en beperkingen? Op 17 oktober staat Night Shift in het teken van de museum app. Niet om omvergeblazen te worden door mooie pitches en succesverhalen en ook niet om de museum-app ten grave te dragen. Nee, we willen antwoord op onze vragen, op jouw vragen.

Spirits in the Material World van kunstenaar Heman Chong gaat over ruimten die in de schemering liggen, duister zijn, de onderwereld inglijden. De installatie is van 10 oktober 2019 tot 29 december 2019 te zien bij Het Nieuwe Instituut. Op 10 oktober gaan Heman Chong en Marina Otero Verzier  (Directeur Onderzoek bij Het Nieuwe Instituut) in een informele openingstoespraak verder in op geesten in de materiële wereld.

Het blijft afwachten hoe en wanneer de Britten uit de Europese Unie stappen. Wat zou er veranderen voor jouw internationale ontwerppraktijk wanneer het Verenigd Koninkrijk de EU verlaat? Welke impact heeft dat op jouw samenwerking met partners uit het VK? En wat betekent het voor toekomstige residenties in Groot-Brittannië?

De eerste BNO IMG LAB van dit seizoen duiken we met onze neus in de comics. Graphic novels, strips of comics. Hoe ziet het proces er uit van verhaal naar beeld, is er een script/scenario, wat voor soort research is er, wat voor bronnen of referentie materiaal, hoe maak je er een goed lopend verhaal van, wat breng je in beeld, wat zijn de stappen die je doorloopt als stripmaker, als schrijver.Waar begin je als je vindt dat Kluun of Koch wel wat beeld kunnen gebruiken? Verhalen in beeld gebracht door illustratoren, tekenaars en vormgevers.

Producent, ontwerper en Workspacer, Manuel Toledo cureert speciaal voor Thursday Night Live! een filmavond. Vanuit zijn fascinatie voor architectuur, cultuur en creatieve industrieën, heeft Toledo onder meer twee internationale architectuurfilmfestivals in Santiago, Chili, en Londen, UK opgericht. Op 26 september gaat in Het Nieuwe Instituut de film ‘The Corroborators’ (2017) voor het eerst in Nederland in première. 

Tijdens 'Marathon: The City That Never Sleeps' gaan mensen met elkaar in gesprek over de politiek van alledaagse sociale ruimtes en hun rol als transformatieve plek voor culturele producties. Met bijdragen van Amina Hussen, Egbert Alejandro Martina, Zeinab Salah, Malique Mohamud, Cedric Kouame, Amal Alhaag & many others.

In hoeverre levert het realiseren van woningbouw op werklocaties een bijdrage aan duurzame, aantrekkelijke en innovatieve werkomgevingen? Wat zijn de consequenties van het mixen van wonen en werken vanuit een economisch en bestuurlijk perspectief? Is het realistisch om functiescheiding achter ons te laten en te streven naar een integrale aanpak van diverse ruimtelijke opgaven?

Deze dubbele boekpresentatie initieert een kruisbestuiving tussen twee recent verschenen handboeken voor natuur-inclusief ontwerpen in de stad: de Eerste Gids voor Natuurinclusief Ontwerpen en Stadsnatuur Maken. Beide boeken worden gepresenteerd door Maike van Stiphout en Piet Vollaard, gevolgd door een reactie van Gerjan Streng (BRIGHT). Het programma wordt gemodereerd door Marieke Berkers en is georganiseerd samen met NAi Boekverkopers.

Na beperkende maatregelen als sluiting door bezuinigingen, zijn buurthuizen met een enerverende opmars bezig. Als educatieve en recreatieve ruimte voor de buurt, of als verzamelgebouwen met een diversiteit aan functies. Daarmee staan ook de typologie en identiteit van het gebouw, de creatieve ruimte van de ontwerper, het opdrachtgeverschap en het achterliggende verdienmodel weer volop in de belangstelling.

De film Two Stones van Wendelien van Oldenborgh, die dit voorjaar als installatie te zien was in de tentoonstelling bauhaus imaginista in het Berlijnse Haus der Kulturen der Welt, beleeft zijn Rotterdamse première in aanwezigheid van de kunstenaar. Wendelien van Oldenborgh spreekt met cultuurhistoricus Hanneke Oosterhof, die zelf een rol speelt in Two Stones en wier biografie van de architect en Rotterdamse stedenbouwkundige Lotte Stam-Beese – een terugkomende figuur in Wendelien van Oldenborghs werk – onlangs is verschenen. 

Proxies on Trial zet alledaagse objecten in de beklaagdenbank. Ze worden beschuldigd van 'misdaden' als klimaatverandering, financiële crisis of jarennegentigmuziek. Het resultaat is een fictief debat over de omgang met complexe gevallen van (deels niet-menselijk) collectief auteurschap.

Een lezingenavond geheel in het teken van water, samengesteld door Rianne Makkink (WaterSchool). Samen met arts en onderzoeker Yuka Mizusawa (de boodschap van water) en kunstenaar Aliki van der Kruijs (water als ontwerpwezen) verkent zij de eigenschappen en agency van water.

Kunstenaars Eva Bullens en Floortje Zonneveld nodigen deelnemers aan The Slow Adventure uit om de relatie tot de natuur om ons heen, al makend en met ons lichaam, te onderzoeken. Zo komen we gezamenlijk tot nieuwe inzichten en nieuwe kennis over wie we zijn als mens en als (onderdeel van de) natuur.

In augustus wordt in samenwerking met de gebruikers van De Nieuwe Tuin door AFARAI een programma ontwikkeld van interventies, publieke events en gesprekken over de potentie van de nog ongescripte publieke ruimte. De serie evenementen start tijdens de Thursday Night Live! Summer Special op 11 juli met een barbecue verzorgd door de Syrische chef-kok Maher al Sabbagh. Zaira Pourier (AFARAI) en Frank Bruggeman (ontwerper De Nieuwe Tuin) schuiven aan. 

Afstudeertentoonstelling van studenten van het MFA-programma van het Piet Zwart Institute.

Het Nieuwe Instituut organiseert samen met de Van Eesteren-Fluck & Van Lohuizen (EFL) Stichting een avond over architect en stedenbouwkundige Cornelis van Eesteren. Aanleiding is de officiële overdracht van het Van Eesteren archief aan Het Nieuwe Instituut. Floor Milikowski, Linda Vlassenrood en Suzanna Jansen vertellen over hun onderzoek in het Van Eesteren archief, en conservator Hetty Berens toont daar verrassende stukken uit.

Hoe pakken we op verschillende schaalniveaus de transitie naar een circulaire economie aan en wie is daarbij aan zet? Welke consequenties heeft dit voor de ontwikkelingsstrategie van werklocaties? Reserveren we genoeg ruimte op de juiste plekken voor het verduurzamen van productie? Hoe kunnen kringlopen in de verstedelijkingsopgave vorm krijgen?

Hoe kan de Tarot en de daarmee samenhangende waarzeggingspraktijk de manier waarop wij ons door de stad bewegen veranderen? Hoe kunnen wij de lagen van de tijd die ons in de stad omringen voelen, benaderen en weer achter ons laten? Kunnen wij de Tarot gebruiken om een nieuwe betekenis en laag te vinden in het werk van stedenbouwkundigen, architecten en kunstenaars?

Van zowel astrologie als van algoritmische predictie wordt gezegd dat ze zijn gebaseerd op niet-wetenschappelijke vormen van kennis. Toch neemt hun populariteit op sociale media en daarbuiten exponentieel toe. Technieken uit het automatisch leren (door computers) worden in combinatie met door de NASA geleverde satellietgegevens gebruikt om in real-time inzicht te genereren in onze toekomst, terwijl de planeten zich om de aarde wentelen. Historisch gezien heeft er altijd een nauw verband bestaan tussen het occulte en de ontwikkeling van wetenschappelijke voorspellingsmodellen. Dit verband is terug te voeren tot de voorlopers van de Verlichting. De algoritmische constellaties die vandaag de dag onze datagestuurde kenniseconomie voortdrijven, bieden mogelijk tevens ruimte voor de erkenning dat mislukking, achteruitgang en stilstand natuurlijke onderdelen van de werkelijkheid zijn. 

Body Building is een gezamenlijk project waarin werk van Lina Bo Bardi wordt gekruist met werk van Clarice Lispector. Zij maakten beiden deel uit van de Braziliaanse beweging die zich tussen de jaren 1950 en de jaren 1980, toen het land door intense politieke onrust werd geteisterd, bezighield met de constructie van een radicaal nieuwe taal. Zij slaagden er met hun architectonische respectievelijk literaire werk in om structurele en lineaire parameters opnieuw te definiëren. 

MAD nodigt u uit voor een verkenning van haar landschappen tijdens de boekpresentatie van Sandberg Series #4: Materialisation in Art & Design (MAD). Tijdens het programma zullen de auteurs gedachten en perspectieven delen over de ervaringen die ze gezamenlijk hebben gegenereerd in het kader van het MAD Temporary Master Programme van het Sandberg Instituut. Aan bod komen presentaties, gesprekken en performatieve handelingen over fundamentele begrippen, variërend van de aard van de workshop en van de instrumenten en vaardigheden die de workshop kenmerken tot de vraag, wat het vandaag de dag betekent om een collectief te zijn. 

Tijdens deze tweedaagse praktische workshop gaan we camerahouders bouwen en luchtopnamen maken met behulp van vliegers en ballonnen en de opgenomen beelden verwerken tot geografisch gecorrigeerde luchtfoto’s. De techniek achter de doe-het-zelfluchtfotografie is ontwikkeld door Public Lab, een openbronorganisatie die instrumenten en methoden voor gemeenschappelijk milieuonderzoek ontwikkelt. 

'Bewijzen uit de lucht door Public Lab' is het tweede programma uit de serie 'Architecture en Onderzoeksjournalistiek' en richt zich dit keer op doe-het-zelfluchtfotografie. Deze techniek is zo oud als de fotografie zelf. Er zijn echter materiële, politieke en technisch-wetenschappelijke barrières die verhinderen dat het bovenaanzicht op een zinvolle manier wordt aangewend in burgeronderzoek. Public Lab ontwikkelde nu een doe-het-zelftechniek op basis van vliegers en ballonnen. Kan deze techniek ook worden gebruikt als doe-het-zelfgereedschap voor mensenrechtenactivisten en verhalenvertellers? 

Onze planeet wordt bedreigd door de enorme roofbouw die de mens pleegt op de natuur. In de exacte wetenschap en geesteswetenschappen beschouwden we - tot zeer recent - de natuur als hulpbron in plaats van als partner. Kasia Molga en Erik Overmeire van World Wilder Lab geloven dat geen inspanning te groot of te klein is om dit te veranderen en dat storytelling (in uiteenlopende vormen) een krachtig middel is om ons opnieuw te verbinden met de levende wereld.

Om recht te doen aan de invloed van kraken op de hedendaagse Nederlandse stad en collectieve woonvormen, en om de achterliggende ideeën, ruimtelijke tactieken en transformaties te documenteren en voor toekomstige generaties te bewaren, is Het Nieuwe Instituut in 2016 een meerjarig onderzoek gestart naar kraken als architectuur van toe-eigening. Op basis van het onderzoek verschijnt deze zomer de publicatie Architecture of Appropriation. On Squatting as Spatial Practice.
 

Op 30 mei 2019 is het 50 jaar geleden dat er in Willemstad, Curaçao een maatschappelijke omwenteling plaatsvond die een nieuwe golf van Zwart verzet inluidde. De opstand brak uit vanwege een arbeidsconflict, maar de vertakkingen ervan gingen over veel meer dan alleen arbeidsverhoudingen. 

In de workshop onder leiding van het kunstenaarsduo Arvid&Marie leren burgers over het debat rond de rechten van machines, het belang hiervan en de critici. Vanuit een juridische en performatieve benadering vervaardigen deelnemers klachten en verweerschriften die leiden naar een ontwerp voor de Universele Verklaring van de Rechten van de Machine.

Wat betekent de veranderende rol, praktijk en identiteit van gender voor de werkplek van ontwerpers en voor de totstandkoming van de gebouwde omgeving? Het Center for the Advancement of Masculine Practices (CAMP) is een initiatief van omgevingspsycholoog Adeola Enigbokan en ruimtelijk strateeg Gavan Blau om de decentralisatie van het mannelijk imperatief in de architectuurwereld bespreekbaar te maken. Deze praktijken herkennen we niet alleen bij mannen. Historisch gezien worden deze belichaamt in noties als leiderschap, assertiviteit en kracht—stereotypen die op hun beurt tot uitdrukking komen in androcentrische, niet-inclusieve architectuur.

Beyond the Cover gaat op zoek naar de verhalen achter de gebouwen die pronkten op de covers van de Architectuur in Nederland jaarboeken in de hoogtijdagen van de Nederlandse architectuur tussen 1990 en 2000. Uitgenodigde architecten wordt gevraagd om voorbij te gaan aan de vertrouwde beelden van opgeleverde gebouwen, door de voorkeur te geven aan bouwtekeningen, programma’s van eisen en kostencalculaties. Tijdens de eerste avond, samen met gasten Frits van Dongen, Gerard Comello (Lingotto Development), Sergio M. Figueiredo (TU/e), Oana Radeş (Shift Architecture Urbanism) en Mariet Schoenmakers, dient het woongebouw de Whale in Amsterdam als lens om op zoek te gaan naar hoe de maatschappelijke veranderingen in deze periode—zoals de deregulering en privatisering van de woningmarkt—de hedendaagse condities van de architectuurpraktijk hebben gevormd. 

Strikt genomen maken architecten geen gebouwen, maar interpreteren, creëren en mobiliseren ze een scala aan documenten, waarbij ze zich bewust zijn van hun complexe en onstabiele manier van functioneren en hun vermogen om nieuwe verbeeldingen te creëren die de toekomst beïnvloeden. Dit afsluitende evenement van The Berlage Theory Master Class onder leiding van Felicity D. Scott, bevraagt de onstabiele relatie tussen architectuur en documenten via de presentatie van een aantal kritische documentaires met als doel om ‘imperiale disposities’ te bekritiseren of tegen te gaan.

Tijdens de Thursday Night Live! van 9 mei organiseren de Beroepsvereniging Nederlandse Interieurarchitecten (bni) en de Nederlandse Vereniging voor Tuin- en Landschapsarchitectuur (NVTL) een gastprogramma met twee sprekers, design- en interieurhistorica Ilja Meijer en Ing Jos van de Lindeloof bnt, met een afsluitende discussie.

Dit is een praktische inleiding op het werken met open-source methoden en materialen. De nadruk zal liggen op recent onderzoek van Airwars en Amnesty, naar de burgerslachtoffers die vielen tijdens de strijd om Raqqa terug te winnen van de zogenaamde ‘Islamitische Staat’. Er wordt gekeken naar de sociale media als bron van berichtgeving en geoefend met geolokalisatie en met satellietbeeldanalyse via publieke platforms. Tijdens de middagsessie wordt er geëxperimenteerd met de verschillende manieren (structureel, visueel, tekstueel, enzovoort) waarop het onderzoek kan worden gebruikt om nieuwe verhalen te ontwikkelen. 

In 2017 nam het Amerikaanse leger contact op met de onderzoekers van de kleine conflictmonitor Airwars om te vragen of zij een kopie hadden van een maanden eerder op sociale media verschenen video van de zogenaamde ‘Islamitische Staat’. Uit deze video zou mogelijk nieuwe informatie kunnen worden afgeleid over een incident waarbij naar verluid burgerslachtoffers waren gevallen, maar niemand in ’s werelds grootste militaire organisatie had er kennelijk aan gedacht een kopie te maken. De censuur had de video succesvol achtervolgd en deze, net als miljoenen anderen, zonder een spoor na te laten offline gehaald.

Welke financieringsmogelijkheden kan ik als ontwerper of architect aanspreken? Hoe presenteer ik mijzelf en mijn bureau aan de buitenwereld? Waar moet ik aan denken als ik mijn praktijk wil doorontwikkelen? Op 2 mei kun je bij adviseurs van Cultuur+Ondernemen, BNO, het Stimuleringsfonds Creatieve Industrie en Het Nieuwe Instituut terecht voor zakelijk advies voor jouw ontwerppraktijk.

Kunst kan wakker schudden, een spiegel voorhouden, confronteren. Zijn beeldmakers die hun werk inzetten voor het publieke debat moraalridders of vrijheidstrijders? Met tekst en beeld de barricades op!

Op donderdag 18 april 2019 veranderde Gallery 1 van Het Nieuwe Instituut in The Common Inn: een gemeenschappelijke verblijfplaats die ruimte biedt voor presentaties van, gesprekken over, performances door en reflecties op talent. 

Doordat miljarden aardbewoners kleine stukjes Afrika in hun mobiele telefoons meedragen, is het Afrikaanse continent nu het richtpunt geworden van de felle concurrentie tussen Chinese en Amerikaanse cloud-platforms en hardware giganten in hun strijd om de snelst groeiende gebruikersgroep van onze planeet.

Wat heeft kunstmatige intelligentie met kunst en cultuur te maken? Kunstenaars, culturele organisaties en deskundigen uit de start-up-sector gaan met elkaar in discussie. Dit programma is geïnitieerd door het Goethe Instituut. 

Voor het vierde jaar op rij krijgt DataBaas het podium, met beeldmakers, ontwikkelaars en visualizers die de sociale, maatschappelijke en economische gegevens van onze wereld in beeld brengen door middel van datavisualisaties, info- en motiongraphics.

Het boek 'A Moving Border: Alpine Cartographies of Climate Change' door Marco Ferrari, Elisa Pasqual, and Andrea Bagnato bouwt voort op Italian Limes, een vierjarig project van Studio Folder om in real-time de variaties van de grenslijn in kaart te brengen. 

‘Reading Matter’ onderzoekt de relatie tussen design en materie vanuit ecologische, historische en zintuigelijke perspectieven. Wat ligt ten grondslag aan het culturele verschil tussen materie en materiaal? En wat zijn de mogelijkheden voor niet-exploitatieve vormen van coëxistentie met de materiële wereld?

Beweeg je samen met VR kunstenaar Paula Strunden door je eigen utopie. Paula toont een intuïtieve techniek waarmee Virtual Reality binnen handbereik is.

Zijn mensen gewenst op de werkplekken van de toekomst? Worden locatievoordelen straks bepaald door wereldwijde datastromen? Welke rol heeft de overheid hier nog in? De 'Architectuur van Arbeid' is een programma van zes publieke debatten over de transitie van werk als ruimtelijke opgave. Het programma vindt plaats tussen maart en december 2019 en is tot stand gekomen door het guest programma van Het Nieuwe Instituut in samenwerking met Vereniging Deltametropool en De Spontane Stad.

Lernert & Sander. Peppi & Kokkie. Rembo & Rembo. Duo's zijn er in alle soorten en maten. Bundel je krachten en je telt voor twee. Wat zijn de voor- en nadelen van een duo-schap in design?  Is ontwerpen beter met zijn tweeën dan alleen? Hoe zijn de rollen verdeeld? Maakt 1 + 1 daadwerkelijk 3? Wie heeft het laatste woord: Kanis of Gunnink?

Ontwerper Suzan Doornbos ontdekte vijf jaar geleden de kunst van het houtdraaien na het lezen van het boek ‘Om de vorm’ over het leven en werk van Maria van Kesteren. Met Van Kesteren als haar mentor probeert zij dit ambacht verder te ontwikkelen. Gefascineerd door de pure vorm van de cirkel, inherent aan de techniek van het houtdraaien, daagt ze zichzelf uit om nieuwe variaties te maken. In eigentijdse ontwerpen die soms los staan van enige functie experimenteert ze met vorm en materialen. Met houten cirkels als uitgangspunt creëer je in deze workshop zelf een object. Stapel, boor, verbind en verplaats tot je tevreden bent.

Research fellow Natalie Dixon presenteert de performance-reading 'Senhora', Leanne Wijnsma speelt met de natuurlijke en commerciele geur van liefde, fotograaf Florine van Rees geeft een inspiratieworkshop over de kleur rood en Jason Gwen geeft een performance. Speciaal voor deze avond serveert Het Nieuwe Café een Thursday Love Bite en sluit af met Ultimate Loving Beats! 

Arie Altena neemt ons mee in het archief van V2_. Het programma-archief van V2_ staat in zijn geheel online. Het omvat documentatie van meer dan vijfendertig jaar aan evenementen, performances en kunstwerken en de makers, kunstenaars, onderzoekers en organisaties die daaraan hebben bijgedragen. Daarnaast kun je er essays, interviews en publicaties in raadplegen die een rol hebben gespeeld in de geschiedenis van het in 1981 opgerichte ‘Lab voor de instabiele media.’ Het archief van V2_ vormt zo een soort schatkamer voor wie op zoek is naar informatie over de ontwikkeling van de nieuwe media. 

Producent, ontwerper en Workspacer, Manuel Toledo cureert speciaal voor Thursday Night Live! een filmavond. Vanuit zijn fascinatie voor architectuur, cultuur en creatieve industrieën, heeft Toledo onder meer twee internationale architectuurfilmfestivals in Santiago, Chili, en Londen, UK opgericht. Op 7 februari gaat in Het Nieuwe Instituut de film ‘Gas Leaks’ (2015) voor het eerst in Nederland in première. Met een introductie door socioloog Daniela Vicherat-Mattar. 

Knippen. Plakken. Vouwen. In tijden van allesoverheersende digitalisering start BNO IMG LAB het nieuwe jaar dit keer juist zonder WiFi, zonder apps en zonder pixels. Deze avond staat in het teken van 'analoog aan de keukentafel', waarin het handgemaakte wordt gevierd. Gramsgewichten, mat mc of gesatineerd mc en de schoonheid van handgeschept en bakpapier. Een paperless office is zó 2018!

Ben jij een echte liefhebber van GIFjes en heb je er altijd al zelf een willen maken? Dit is je kans! Ga met historisch audiovisueel erfgoed aan de slag en maak een grappige of artistieke GIF (Graphics Interchange Format).

Wegens omstandigheden is deze workshop geannuleerd.

Van donderdag 24 januari t/m zondag 3 februari is Het Nieuwe Café het 'Meme Café', het hart van het themaprogramma Rabbit Hole. Een plek waar het publiek zich kan onderdompelen in de memeverse. Te zien zijn speciale meme-gerelateerde werken en installaties van kunstenaars en filmmakers, er zijn mogelijkheden om een ​​bijdrage te leveren aan de tentoonstelling door je eigen memes toe te voegen. Het programma opent op 24 januari tijdens Thursday Night Live! met een speciale Meme Night in het Meme Café. 

Designobjecten worden in het hedendaagse digitale landschap in toenemende mate verhandeld en gepresenteerd op basis van afbeeldingen die ervan circuleren op social media als Instagram. Een ontwerp ontleent zijn waarde steeds vaker aan hoe het op een plaatje staat. Die veranderende verhouding tussen het fysieke object en het (online) beeld is ook van invloed op de cultuurhistorische status van een ontwerp, en heeft consequenties voor collecties en archieven. Wat betekent het voor de archiefpraktijk van de toekomst als er steeds meer waarde wordt toegekend aan digitale afbeeldingen? 

Van creatieve mythologie tot special effects, van virtuele werkelijkheid tot klimaat ontkenning, van het placebo effect tot religieuze overtuigingen, van software protocollen tot vrij zwevende waarden, van onbetwiste toekomsten tot twijfelachtige actualiteiten… Wanneer worden dingen echt genoeg om er naar te handelen? En hoe krijgen we daarin een betekenisvolle keus? Reality Club is een terugkerend Thursday Night Live programma over media en werkelijkheden.

Je zou ontwerper Bas van Beek (1974) een ‘antidesigner’ kunnen noemen; hij levert met zijn werk kritiek op onder andere marktmechanismen, branding, leeg conceptualisme en de kritiekloze persoonlijkheidscultussen rond designers. In zijn projecten onder de noemer van Archiploitations maakt Van Beek gebruik van ‘gevonden’ archiefmateriaal, op basis waarvan hij zelf nieuw werk produceert. 

Burn-Out Blow-Out markeert het einde van weer een jaar hard werken. Een avond vol performances, waarin het thema BURN-OUT verkend zal worden, in samenwerking met Cen Giz (MONO), Schueller de Waal en de fellows van Het Nieuwe Instituut. De avond eindigt met een Burn-out Blow-out party in Het Nieuwe Café. 

Tijdens dit Speculatief Design Archief debat zullen nieuwe vormen van auteurschap en autoriteit, ieder met hun eigen onafhankelijke narratief, worden onderzocht.
 Met Bethany Nowviskie, Dragan Espenschied, Klaus Rechert, Michael Murtaugh, Nicolas Maleve, Renee Turner en Cristina Cochior. Moderatie door Annet Dekker.

Het Nieuwe Instituut verwierf in 2016 het archief van MVRDV, maar kan dit niet integraal bewaren. Het archief bevat onder meer een omvangrijke verzameling maquettes. Conservator Suzanne Mulder bespreekt in deze Archive Talk de afwegingen en gesprekken die voorafgaan aan de keuze van maquettes die opgenomen zullen worden in het Rijksarchief voor Nederlandse Architectuur en Stedenbouw. Hoe komt zo’n ingewikkelde selectie tot stand?

De tweede editie van Vertical Atlas concentreert zich op de Russische digitale kosmos. Hoe verhoudt de traditie van sterk gecentraliseerd bestuur zich tot het decentraal georganiseerde internet en de beïnvloeding door krachtige, buitenlandse cloud-platforms? Met Svitlana Matvyienko en Ksenia Tatarchenko.

Onder de titel The young and the restless biedt Thursday Night Live! een platform aan beeldmakers die onlangs zijn afgestudeerd.

Voor architect Oksana Savchuk is wandelen een manier om lichaam, geest en ruimte te verenigen. In de workshop Trip Down Memory Lane daagt ze je uit om de laatste of een alledaagse wandeling uit je geheugen te visualiseren.

De wijken Pendrecht in Rotterdam en KhTZ in Charkov van architect Lotte Stam-Beese worden door kunstenaar Wendelien van Oldenborgh bekeken door de lens van gender, klasse en ras. Een introductie op een work-in-progress over constructie en perceptie. Met bijdragen van Ievgeniia Gubkina, Hannah Dawn Henderson, Ola Hassanain en Alexandre Furtado Melville.

Tijdens deze Fashion Dialogue wordt een nieuwe ontwerppraktijk besproken die verder reikt dan verschillende soorten stoffen en technologie. Elke spreker kijkt vanuit een specifiek oogpunt naar mode in relatie tot duurzaamheid. Met Yophi Ignacia, Sonja Antosalo, Janne Baetsen, Ben Wubs, Susanne Vegter, Saskia van Stein en Marina Toeters.

Verschillende deskundigen nemen de videoclip bij het nummer Apeshit van The Carters (beter bekend als Beyoncé en Jay-Z) onder de loep. De choreografie en de kunstwerken uit de collectie van het Louvre die in de video te zien zijn, vormen het uitgangspunt voor een debat over vormen van representatie, performance en de dekolonisatie van culturele instellingen. Met Davide Bellotta (danser en choreograaf), Imara Limon (curator bij Amsterdam Museum) en Nathalie Hartjes (directeur Showroom MAMA). Moderatie door Shay Kreuger. Dit event is onderdeel van de serie For the Record, een onderzoeksproject naar technologie, ruimtelijk ontwerp en vormen van representatie in de hedendaagse video cultuur.

Bot Club werpt een kritische blik op de maatschappelijke effecten van het voorspellen van criminaliteit met behulp van algoritmen. Met Nirit Peled en Fieke Jansen.

Playgrounds is de jaarlijkse conferentie over design voor film, animatie en media in Eindhoven. Ook deze aflevering staat bol van internationaal toonaangevende kunstenaars en designers. Tijdens Playgrounds Session bij Het Nieuwe Instituut krijg je een sneak preview met werk van de deelnemende kunstenaars. Een viering van het creatieve beeld.

Met haar werk onderzoekt beeldend kunstenaar Jeanne van Heeswijk hoe ‘communities’ zichzelf en de zeggenschap over hun directe omgeving kunnen organiseren. In deze workshop ga je aan de slag met het uitdenken van complexe patronen van verandering door relatief kleine interacties.
 

De vijfde aflevering van Garden Broadcasts gaat in op de tuin als politiek toevluchtsoord, onbekrompen ruimte voor oppositie of utopische proefopstelling. Met gasten Antonio Ottomanelli, Leanne Wijnsma, Laurie Cluitmans en Behoud Lutkemeer.

Aflevering vier van Garden Broadcast kijkt naar de relaties tussen botanie, ontdekkingen, en de tweezijdigheid van conservatie en onsterfelijkheid. Met gasten: Alessandro Bava, Malissa Canez-Sabus, Peter Derkx en Robert Zwijnenberg.

Een gesprek over FREESPACE, het thema van de Biennale Architettura 2018, georganiseerd door Het Nieuwe Instituut en het Stimuleringsfonds Creative Industrie. Met presentaties van de curatoren van de nationale bijdragen, en de teams die geselecteerd zijn door de Open Call Architecture Biennale Venice #2 en #3, georganiseerd door het Stimuleringsfonds Creative Industrie. Moderatie door Lara Schrijver, professor in de architectuur aan de universiteit van Antwerpen.

Haal je controller uit elkaar en stel het opnieuw samen! In deze hands-on workshop met Anja Groten en Heerko van der Kooij (Hackers & Designers) binden deelnemers de strijd aan met de computer.

Na het eerste gesprek over Rotterdam als inclusieve stad, richt het tweede zich op de groene stad. Hoe kan Rotterdam veilig blijven voor voetgangers en fietsers? Zijn er genoeg parken en open plekken? Hoe zorgen we voor frisse lucht en welke bijdrage levert de haven hieraan? Met Cees van der Veeken (LOLA Landscape Architects), Willemijn Lofvers (Bureau Lofvers), Froukje van de Klundert (Posad Spatial Strategies), Cesare Peeren (Superuse Studios) en Catherine Visser (DaF Architecten).

Tijdens dit event wordt de video This is America van Donald Glover, ook wel bekend als Childish Gambino, aan een onderzoek onderworpen. Referenties uit de video liggen aan de basis van een debat tussen wetenschappers, kunstenaars en journalisten over de status van racisme en het gebruik van propaganda in het hedendaagse Amerika. Met Esperanza Denswil, Malique Mohamud, Marina Otero, Rob Schröder en Melanin Kris. Moderatie door Shay Kreuger.

Ontdek je eigen creativiteit onder begeleiding van multidisciplinair kunstenaar Maarten Bel.

Vind de oermens in jezelf met aarde en vuur. Schep onder begeleiding van beeldend kunstenaar Samantha Thole met je handen je eigen talisman uit de klei, die je vervolgens in het vuur fixeert tot keramiek.

Tijdens Terraforming Earth gaan Jaya Klara Brekke en Jay Springett in op de implicaties van de blockchain technologie en duurzame energie, als uitgangspunt voor de ontwikkeling van een parallelle, anderssoortige economie als voorwaarde voor het leefbaar houden van de aarde. 

Onder leiding van De Onkruidenier verkennen deelnemers De Nieuwe Tuin op zoek naar de positieve waarden van onkruid.

Opening van de tentoonstelling Steve Bannon: A Propaganda Retrospective waarin propaganda onderzoeker en kunstenaar Jonas Staal een nieuw hoofdstuk aan zijn doorlopende propaganda onderzoek toevoegt met een retrospectieve blik naar de films en het culturele en politieke werk van Stephen K. Bannon.

Een zoektocht naar een meer pluriforme blik op gedeeld erfgoed van Indonesië, Suriname en Nederland aan de hand van bronnen uit het Rijksarchief voor Architectuur en Stedenbouw en onderzoek naar het Surinaamse landschap. Met Sara Frikech, Daphne Bakker, Paul Bijl, Thiëmo Heilbron, Simone Zeefuik en Hetty Berens.

Samen met deelnemers onderzoekt Overtreders W plastic verpakkingsmateriaal en bedenkt nieuwe toepassingen voor dit alledaagse materiaal.

Een gesprek over zakelijke strategieën voor materiaalinnovatie vanuit duurzaam perspectief met ontwerpers Bastiaan de Nennie, Heleen Klopper, Jo Meesters en Lilian van Daal. Onder leiding van Andrea van Pol.

Hoe hard zijn de grenzen tussen de disciplines eigenlijk nog? Vervagen ze, of rukken ze de laatste jaren juist weer op? 5 smaakmakers uit de wereld van ontwerp en kunst reflecteren hierop, in de vorm van een geschreven tekst die ze voordragen. Het publiek kiest een winnaar aan het eind van de avond. Georganiseerd door Design Platform Rotterdam.

In deze lezing en preview legt architectuurtheoreticus Mark Wigley de verregaande verstrengeling van technologie en mens bloot, in de context van de door hem samengestelde tentoonstelling The Human Insect: Antenna Architectures 1887-2017. Deze tentoonstelling, die op 3 maart 2018 opent in Het Nieuwe Instituut, komt voort uit de tiende Premsela-lezing over The Architecture of Radio die Wigley in 2014 gaf.

Op juridisch gebied wordt driftig geautomatiseerd. Sommige advocaten beweren dat 99% van de juridische praktijk geautomatiseerd kan worden. Bot Club: Legal Bots kijkt naar verschillende pogingen tot  fusie tussen de wet en programmeertaal. In hoeverre kan de 'geest van de wet' worden vertaald naar de letter van de computercode? Met Matthias Dobbelaere-Welvaert en Max Hamsphire.

Een avond waarop wordt gespeculeerd over alternatieve strategieën voor hergebruik en behoud van architectuur. Lionel Devlieger (Rotor), Suzanne Mulder (Het Nieuwe Instituut), Neil Bingham (Victoria & Albert Museum) en Dirk van den Heuvel (Jaap Bakema Study Centre) gaan hierover in gesprek met als voorbeelden de gebouwen van het Ministerie van Sociale Zaken en Robin Hood Gardens in Londen.

De vierde lezing uit de serie Architecture and Representation met e-flux en The Berlage. In deze lezing vertelt architect Hilary Sample over het onderwerp Figures.  

Wat hebben ontwerpers en vormgevers met eten? 3-D printen van de kerstkalkoen, leer uit fruitpulp, schimmels om regenjassen van te maken? Van 'geitenyoghurtmoment' tot 'fat free soya caramel skinny dubble chocolate frappucino'. Eten in zijn gewone spruitjesvorm bestaat niet meer. Eten is food en Food is hip. We experimenteren er op los, op zoek naar nieuwe vormen, kleuren en smaken. Hans Tak maakte een fotoverslag van deze avond.

Derde lezing uit de serie Architecture and Representation met e-flux Architecture en The Berlage. In deze lezing besprak onderzoeker Mpho Matsipa het onderwerp counter cartographies.

Merve Bedir (L+CC), Edwin Gardner (Monnik), Alison Killing (Killing Architects), Jarrik Ouburg (HOH Architecten) gingen in gesprek over de internationale positie van de Nederlandse architectuur. Hoe verhouden wij ons tot een globaal speelveld? Deze bijeenkomst maakte onderdeel uit van een serie gesprekken in de context van de tentoonstelling The Other Architect. In samenwerking met het magazine Volume.

De voorhoede, de nieuwkomers, de starters, vers bloed, nieuwe aanwas! Deze BNO IMG LAB-avond presenteerde innovatieve inzichten van gretige ontwerpers die afgelopen jaar met verrassende afstudeerprojecten de academies verlieten. Met presentaties van: Eline Benjaminsen, Dominica Chen, Ekaterina Galetski, Roos Groothuizen, Devi Heller, Funs Janssen, Kevin Osepa, Djillie Roes, Anouk Smith en Sam Tollenaar. Hans Tak maakte een fotoverslag van deze avond.

Een Thursday Night Live! avond in de context van tentoonstelling The Other Architect. Lada Hrsak, André Kempe, Kristian Koreman/ZUS, Caro van Dijk en Piet Vollaard gingen in gesprek over de praktijk van architecten die een bredere opvatting hanteren van hun rol als ontwerper. Moderator was Arjen Oosterman. Deze bijeenkomst was in samenwerking met het magazine Volume.

Decolonising Bots onderzocht de manieren waarop computerprogramma's en algoritmen bepaalde ideeën over het menselijk ras weerspiegelen. Met Ramon Amaro, Florence Okoye en Legacy Russell.

Start van de lezingenreeks Architecture and Representation met e-flux Architecture en The Berlage. In zijn lezing Life, Abstraction, Architecture: Notes on the Plan bespreekt architect Pier Vittorio Aureli de geschiedenis en betekenis van het architectonisch plan en neemt hij canonieke voorbeelden onder de loep.

Een caleidoscopische avond over architectuurfotografie met als vertrekpunt de omvangrijke fotocollectie van het Rijksarchief voor Nederlandse Architectuur en Stedenbouw. Met bijdragen van fotograaf Frank van der Salm, architect Jan Benthem, schrijver Sanneke van Hassel, conservator Ellen Smit en restaurator Erica Jonkman.

Wat betekent Instagram voor de praktijk van kunstenaars en ontwerpers? Criticus/onderzoeker Steyn Bergs, ontwerper Floriane Misslin en kunstenaar Michel Poldervaart gingen in op het kritische en artistieke potentieel van het sociale platform. Tamar Shafrir (Het Nieuwe Instituut) trad op als moderator.

De opening van het nieuwe seizoen, waarin zowel een tijdschrift als een architectuurcentrum centraal stonden en honderden objecten streden om uw aandacht. Een serie interviews verbond alle onderdelen van het avondprogramma, waaronder gesprekken met Giovanna Borasi en Mirko Zardini van CCA, Kirsten Algera en Ernst van der Hoeven van MacGuffin, Lionel Devlieger van Rotor en Jurgen Bey van Studio Makkink & Bey.

Tijdens deze Thursday Night maakte Het Nieuwe Instituut een uitstapje buiten de architectuurcollectie en nodigde kunstenaar Rafaël Rozendaal en data designer Jan Willem Tulp uit om hun visie en ervaring ten aanzien van het digitale archief te delen. Rozendaal deed dit aan de hand van zijn eigen digitalekunstarchief, Jan Willem Tulp vanuit zijn expertise om met visualisaties digitale én fysieke archieven beter toegankelijk te maken.

Afdeling Buitengewone Zaken (A/BZ) deelt deze avond inzichten aan de hand van de Hype Cycle. Dit fenomeen brengt in kaart hoe een nieuwe technologie de hele cyclus doorloopt van belofte tot geaccepteerd product. Wat dragen creatieven hieraan bij?

Kunstenaar en techno-politiek strateeg Simona Levi sprak over haar multidisciplinaire praktijk, waarin ze streeft naar free culture, e-democratie en het strategisch gebruik van digitale middelen voor collectieve organisatie, communicatie en actie.

Van de Daleks uit Dr Who en Star Wars' C3-PO tot Operating System OS1 uit de film Her. Nemen ze de wereld over, onze banen of zijn het juist handige hulpjes bij het bestrijden van de eenzaamheid of het huishouden? Ontwerpen we robots of ontwerpen zij straks voor ons? Zolang ze zich maar aan de drie wetten van Asimov houden!
 

Op 17 mei 2017 gaven Beatriz Colomina en Mark Wigley een lezing over hun nieuwe boek 'Are we Human? Notes on an Archaeology of Design'. Dirk van den Heuvel (Jaap Bakema Study Centre) was moderator.

Op 3 mei 2017 presenteerde Designduo Formafantasma hun onderzoek naar mondiale ertsstromen die het gevolg zijn van de productie van felbegeerde elektronische objecten. Ze maakten verborgen processen zichtbaar: van bovengrondse mijnbouw tot lozing van elektronisch afval. Gesprekspartners waren curator Natasha Hoare en kunstenaar Giuseppe Licare. 

Op 20 april 2017 sprak Gamedesigner Paolo Pedercini, oprichter van Molleindustria, over hoe gaming betere burgers en betere steden kan produceren. Deze lezing was onderdeel van de Games for Cities Conference.

Op 6 april 2017 stond Thursday Night Live! in het teken van feminismen in de architectuur en de manifestatie van vrouwen in het Rijksarchief voor Architectuur en Stedenbouw. Met TU Delft Feminists, architect Afaina de Jong en stedenbouwkundige Riek Bakker.

Deze BNO IMG LAB avond stond in het teken van mathematiek in grafisch ontwerp. Een avond voor en door ontwerpers over fractals, coding en patronen.

Epidemieën zijn steeds vaker in het nieuws. Recente uitbraken van ziekten zoals SARS en Ebola laten zien dat de microscopische schaal van virussen en bacteriën direct verbonden is met globalisering en klimaatverandering. Tegelijkertijd wordt de angst voor epidemieën voortdurend gebruikt om eenieder die voor ‘de Ander’ wordt aangezien, te marginaliseren. Een gesprek met Giovanna Borasi en Nabil Ahmed.

De Bot Club wierp op 2 maart 2017 een verwonderde, maar ook kritische blik op een wereld waarin bots, algoritmische 'agents' en generatieve processen het werk doen en gaf deze het podium. Met onder anderen mediakunstenaar en botmaker Matthew Plummer-Fernandez en Me You and the Robot. De avond werd gemodereerd door Klaas Kuitenbrouwer (Het Nieuwe Instituut).

Tijdens deze Reading Room werd getracht de onverwachte en nauwelijks onderzochte verbanden tussen comedy, industrie en communisme te duiden, door in te zoomen op de stomme filmkomedie en zijn meer ambigue opvolger de musical. Owen Hatherley gong hierover in gesprek met Noam Toran, fellow bij Het Nieuwe Instituut.

Op zoek naar sporen van de Nederlandse kraakgeschiedenis en haar betekenis voor de hedendaagse architectuur wordt het Rijksarchief voor Architectuur en Stedenbouw deze avond gekraakt. Met bijdragen van conservator Hetty Berens, architect Ton Venhoeven, onderzoeker en kunstenaar Reinier Kranendonk en onderzoeker en activist René Boer.

In 2010 schafte Nederland na vijftig jaar haar centrale ruimtelijke planning af. Voortaan gold het credo 'decentraal wat kan, centraal wat moet'. Wat heeft deze koers zes jaar later opgeleverd en tot welke nieuwe verhoudingen heeft het geleid? Wie bepalen nu de ruimtelijke inrichting van Nederland en wat drijft hen?

De huidige kruisbestuiving tussen natuur, wetenschap en creativiteit zorgt ervoor dat de materiële werkelijkheid radicaal zal veranderen. Een avond waarop nieuwe ontwikkelingen werden getoond en besproken. Met onder anderen Olivier van Herpt, winnaar New Material Award 2016, Diana Scherer, winnaar New Material Fellow 2016 en ontwerper Bart Hess. Andrea van Pol modereerde de avond.

Het BNO IMG LAB zoomde dit keer in op het fenomeen schaal, ontwerpers en beeldmakers die het kleine, het verkleinen en het aanpassen van de werkelijkheid inzetten in hun werk. Met Jasper de Beijer, Arne Hendriks, Maurice van Tellingen en Ludwig Volbeda.

Wat is vandaag de dag nog een architectuurtekening? Hoe kunnen auteurschap en originaliteit worden geherdefinieerd in tijden van elektronische reproductie? Van beautiful BIM tot de onsterfelijke kwaliteit van het hand-getekende. In samenwerking met Jaap Bakema Study Centre. Met architect en kunstenaar Will Alsop.

De voorhoede, de nieuwkomers, de starters, vers bloed, nieuwe aanwas. Innovatieve inzichten van gretige gasten die afgelopen jaar met verrassende afstudeerprojecten de academies verlieten. Ook dit jaar presenteerden we een selectie van de toppers van de toekomst en de enorme verscheidenheid en reikwijdte van de examens aan de academies van Nederland. Waren we allemaal nog maar jong!

Kunstenaar Hito Steyerl geeft de Benno Premsela Lezing 2016. Steyerl laat zich voor haar lezing inspireren door de tekst A Problem of Design: How to Kill People van architect George Nelson. Respondent is Rijksbouwmeester Floris Alkemade.

Twee weken na dierendag gaat BNO IMG LAB op jacht naar onze dierlijke instincten. Ontwerpers en beeldmakers presenteren werk dat zij met, voor of van dieren hebben gemaakt. Met Gerard Peet, Raoul Deleo, Bart Jansen en Poopy Cat.

Naar aanleiding van de installatie Space Embodied organiseerde Het Nieuwe Instituut een lezingenavond over de Russische Vrije Dans vanuit historisch perspectief en hedendaagse parallelen. Met historicus Irina Sirotkina en kunstenaar Alexis Blake.

Avond over de vele verschijningsvormen van het beeldverhaal en de strip, met aandacht voor de relatie van de striptekening met architectuur, muziek en andere kunstvormen. In samenwerking met het Cross Comix festival. Met onder anderen Typex, Hanco Kolk en Erik Kriek.

Bestaat er zoiets als een ‘queer space’ en kan dit worden ontworpen? Deze avond werd het Rijksarchief voor Architectuur en Stedenbouw bekeken through queer eyes. Op zoek naar sporen van de queer emancipatiegeschiedenis, met archivaris Alfred Marks, politicoloog Mounir Samuel, filmmaker Tim Leyendekker, Prof. Jasmine Rault, architect Riëtte van der Werff en architect/onderzoeker Dirk van den Heuvel.

In deze Reading Room werd gereflecteerd op de mechanismen van de beeldproductie die schuilgaan achter terreur. Welke visuele kwaliteiten en strategieën worden gemobiliseerd in dit spektakel van terreur, strategieën die inmiddels ook even krachtig door staten worden ingezet? Met Felix Ensslin, hoogleraar esthetiek en kunstbemiddeling aan de Academie van Beeldende Kunsten in Stuttgart en Laurent de Sutter, professor rechtsgeleerdheid aan de Vrije Universiteit Brussel. Moderator is Marten Kuijpers (Het Nieuwe Instituut).

Mode is een middel om onze identiteit mee uit te drukken, een middel dat ook een sterke traditie van mannelijke en vrouwelijke stereotypen kent. Daarnaast is kleding vaak sterk geladen met sociale en culturele betekenissen. In de talkshow ging Sylvana Simons met de nieuwe generatie modeontwerpers in gesprek over het ontwerpen voor een genderfluide en cultureel diverse werkelijkheid. Met MAISON the FAUX, Kaho To, Lisa Konno en Samira Algoe.

Game Night was een avond met een voorbeschouwing op de finale van de gamecompetitie Dutch College League van het spel League of Legends en waarbij  stil werd gestaan bij de betekenis van deze nieuwe sportvorm. E-sport, het gamen op professioneel competitieniveau is in veel opzichten net als andere sporten op te vatten: er zijn regels, toeschouwers, commentatoren, toegestane en verboden middelen. Over de hele wereld worden toernooien gehouden waar bedragen van miljoenen dollars aan prijzengeld geen uitzondering zijn. En het is dan ook logisch dat E-sports tienduizenden mensen trekken en stadions weten te vullen.

Door persoonlijke omstandigheden heeft Bill Gaver deze avond helaas af moeten zeggen. Er wordt een nieuwe datum in het najaar gepland. Houd deze website in de gaten voor meer informatie. 

In 1999 introduceerde Bill Gaver mede de ‘Cultural Probe’, een nieuwe ontwerponderzoeksmethode gericht op het aanzetten tot dialoog tussen ontwerpers en de mensen voor wie het ontwerp uiteindelijk bedoeld is. Zeventien jaar later kijkt professor Gaver terug op zijn projecten volgens deze en andere methoden en praat hij over de huidige interactie tussen ontwerpers en hun doelgroep.

Data in kleur, geur, smaak en beeld. Met Catalogtree, Froukje Tan, Karin Schwandt en Jan Willem Tulp.

In deze Reading Room onder leiding van Cooking Sections vond er tijdens een performatief diner een kritische interactieve lezing plaats over het voedselsysteem. Wat is het gevolg van onze voedselkeuzes op het klimaat en de ecologie in het bijzonder?

 

Een avond met gastsprekers, ontwerpers die betrokken zijn in de wereld van mode maar alles behalve zelf modeontwerpers zijn. Met kunstenaar en grafisch ontwerper Alfons Hooikaas en regisseur Menno Fokma.

Naast de Thursday Night was er deze week ook een Friday Night in samenwerking met het Berlage. Vijf markante internationale gasten voegden zich deze Friday Night bij Reinier de Graaf van OMA/AMO en de studenten van de Berlage Theory Master Class voor een laatste debat over With the Masses - Architecture and Participation. 

Onlangs reisde Malkit Shoshan naar Camp Castor, een VN-basis die zich vlakbij de stad Gao in Mali bevindt. Shoshan deed deze avond verslag van haar bevindingen. Camp Castor is een casestudy in het onderzoek dat ze deze zomer zal presenteren tijdens de vijftiende Architectuur Biënnale Venetië.

Alles om je heen is gemaakt door mensen die niet per se slimmer zijn dan jij. Dus wat weerhoud je om je boel te verbouwen naar jouw eigenwijze wensen? Jouw stoute plannen: onzinnig of waanzinnig? Kom erachter tijdens Barry de Bruins bonte avond en geef het leven een knal alsof het een piñata is. Er valt aan de andere kant altijd wel iets lekkers uit.